이번 전시는 단순한 이미지를 전달하는 것이 아닙니다.

화면 위의 형상은 도자기입니다. 하지만 그것은 어딘가에 실재하는 사물의 기록이 아닙니다. 작가 권혁은 도자기를 모사하지 않습니다. 그는 도자기가 만들어지는 방식을 흙을 빚고, 유약을 입히고, 불 속에서 시간을 기다리는 그 과정을  '붓이라는 도구'로 화면 위에 옮겨 놓습니다.

그렇게 이 전시는 무언가를 '보여주는' 그림전시회가 아닙니다.

작품속에는 무언가가 '되어가는' 과정입니다.

결과가 아닌 과정,
형태가 아닌 시간,
재현이 아닌 수행.

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오래된 도자기의 표면에는 시간이 있습니다. 바래고 갈라지고 비대칭으로 남겨진 그 빛깔은 흙과 불과 세월이 함께 만든 것입니다. 권혁은 그 시간의 색감을 깊고 고요한 단색 배경과 마주 세웁니다. 화면 안에서 낡음과 고요함이 서로를 밀어내고, 그 사이 어딘가에서 전혀 다른 이미지가 태어납니다.

그의 그림 속 도자기들은 단순한 정물이 아닙니다.

그것들은 인간의 체온만큼의 온기를 품고 있으며, 삶에 관한 이야기를 조용히 건네고 있습니다.

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작가는 이 작업을 참선에 비유합니다. 욕심을 내려놓고, 고요한 마음으로, 머릿속에 맴도는 이미지가 스스로 드러날 때까지 기다리는 것. 그 기다림의 흔적이 지금 당신 앞에 있습니다.

'붓으로 빚은 도자기'는 회화가 재현을 멈추고 생성이 되는 순간에 관한 전시입니다.

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